Мистецтво фотографії: вибираємо фотоапарат, ставимо світло, фантазуємо з композицією

Сьогодні практично у всіх є фотоапарати або камери на телефонах, і вже не потрібно ретельно виміряти кадри і вибудовувати композиції, щоб, врешті-решт, отримати гарну запам`ятовується картинку. Однак фотографія як і раніше залишається мистецтвом, а для кого-то прибутковим бізнесом або просто захоплюючим хобі.

Історія фотографії

В наш час це може здатися неймовірним, але початок розвитку оптичних технологій, що дозволяють відкрити процес фотографування, налічує не одну тисячу років. Вивчення світла і відображення, їх переломлення, зміна потоків сонячних променів, що проходять через лінзу, і багато іншого - все це розвивалося століттями завдяки великим дослідникам і вченим, зокрема, хімікам. Так, в 1725 році Бестужев-Рюмін і Генріх Шульце вперше виявили особливості солей заліза, що змінюють свій колір залежно від освітлення. А ось перша фотографія з`явилася тільки в 1826 завдяки Жозефу Ньепсу і його камері-абскур. Називалося фото дуже просто - «Вид з вікна». Ця була перша технологія, на основі якої можна було не просто створити елементарну картинку, але і згодом розмножити її.

Відео: Навчання фотографії. Фотомистецтво. режими зйомки

Перша паперова фотографія була отримана в 1839 році англійцем Генрі Тальботом, а побачити зображення в кольорі людям вдалося через 22 роки завдяки Джеймсу Максвеллу. Після цього протягом півстоліття технології, що відповідають за якість картинки, продовжували розвиватися, також як і мобільність самих апаратів.

Перше ж знайомство суспільства з цифровими камерами відбулося в 1981 році, а в 1990-му - був випущений повноцінний користувальницький цифровий фотоапарат.

Відзначимо, що з плином часу змінювалося не тільки фотографічне зображення і спосіб його отримання, а й особливості камери. Так, спочатку вони більше були схожі на громіздкі технічні побудови, які навряд чи можна було б спокійно носити з собою. Поступово, зі зменшенням розмірів апаратів, для них стали придумувати спеціальні кейси, потім чохли і кожухи з ременями для зручності носіння і використання.

вибираємо фотоапарат

Звичайно, вибір фотоапарата буде залежати від того, чим ви припускаєте займатися і в яких умовах. Так, для новачка, який тільки збирається освоїти принципи побудови фотографії, спробувати себе в даному мистецтві, підійдуть невеликі моделі з мінімальним набором функцій. Придбати такі на сьогоднішній день можна за 2-3 тисячі рублів. Не поспішайте купувати більш дорогі моделі, якщо не маєте досвіду зйомки. Коли ви дізнаєтеся про нюанси даного процесу, ви зрозумієте, що створити привабливе фото можна і за допомогою дешевого апарату.

Добре володієте камерою, робили фото ще за допомогою плівкових апаратів, непогано розбираєтеся в додаткових функціях, на зразок збільшення і центрування зображення? Тоді сміливо звертайте увагу на більш сучасні цифрові моделі з розширеним набором можливостей. Як правило, їх вартість варіюється від 5-ти до 10-ти неоподатковуваних мінімумів доходів громадян. Такі камери добре підходять для аматорських фото і побутової зйомки.

Звичайно, якщо ви спочатку мають намір осягати мистецтво фотографії на професійному рівні, то краще відразу вкласти кошти в гарну камеру з повним набором функцій, в тому числі макро і мікрос`емки, знімним об`єктивом, додатковими картами пам`яті для запису безлічі чорнових фото і багато чого іншого. Вартість таких камер перевалює за позначку в 10 тисяч рублів і може доходити до 50-ти, 70-ти і навіть 100, в залежності від того, які завдання будуть ставитися перед апаратом. Спільно з технікою відразу купуються спеціальні кожухи, чохли, ремені, засоби для очищення лінз та інші супутні атрибути.

Відео: Фуд-фотографія з Дариною Калугиной. композиція

Якщо ви зачаровані класичної фотографією, то вас може зацікавити не цифрові моделі, а плівкові. Як не дивно, знайти такі в магазинах сьогодні все складніше, якщо не сказати, що на прилавках їх майже не залишилося. Зате такі апарати могли дістатися вам від батьків, або ви могли б придбати їх в якомусь комісійному магазині. Знаючі люди кажуть, що знімок, виявлений класичним способом, має особливу магічну ауру і несе в собі більше емоцій. Якщо ви поділяєте цю думку, то застарілі плівкові моделі - то, що вам потрібно. На додаток ви могли б самі навчитися проявляти фото, створивши власну невелику лабораторію.

Варто відзначити також, що вид і особливості фотоапарата можуть залежати від того, де ви його будете використовувати. Проста прогулянка або спортивний заплив в прилеглому озері, далеку подорож або піший похід з сім`єю, необхідність знімати динамічні пейзажі або статичні образи - все це вимагає окремого підходу.

ставимо світло

Дуже важливим питанням в мистецтві фотографування є, як правильно поставити світло? Залежно від того, що або кого ви знімаєте, відповідь буде кілька різних. Так, елементарні правила про те, що не можна знімати людей проти сонця і використовувати спалах в добре освітленому яскравому приміщенні, ви, можливо, вже знаєте. Однак на цьому хитрощі зі світлом не закінчуються. Наприклад, деякі професійні фотографи навмисно ставлять камеру проти сонячного світла, щоб зловити грайливий відблиск у волоссі моделі або на водній гладі.

Відео: Уроки фотографії. Портрет в квартирі зі світлом від вікна

До речі, якщо ви хочете, щоб ваше обличчя виглядало найбільш вигідно, на нього повинен бути спрямований яскравий постійне світло. Вивчивши свої ракурси, ви також зможете визначити, коли освітлення найбільш вигідно підкреслює форму особи, вилиці, ніс і т.д. Але існують і з самого початку не рекомендовані напрямки світлового потоку, якщо того не вимагає сюжет фото. Наприклад, він ніколи не повинен йти знизу - це старить і робить образ більш важким. Бічні лампи можуть підкреслити все зайве, що вам хотілося б приховати і до того ж збільшити вас в розмірі. Зате світло, поставлений ззаду, хоч і приховує чіткий образ моделі, вигідніше представляє її фігуру.

Фантазуємо з композицією

Мистецтво не може існувати без фантазії автора. Так і в фотографії. Майстер націлений на отримання не просто якісної картинки, але на диво, яке діється в ній. Так, простий листопад може перетворитися на казкову осінню феєрію, відображення в калюжі - зворотним боком міського життя, очі людини - справжнім дзеркалом душі.

Вибираючи композицію, не бійтеся експериментувати. Звичайне дружнє фото можна перетворити в серію картин, об`єднаних однією темою. Наприклад, відзняти фото маленьких діток в смішних позах, а потім повторити це вже з дорослими учасниками, чітко повторюють за малюками, і назвати всю експозицію - «Ностальгія за дитинством». Знімаючи природу, шукайте самі незвичайні ракурси. Наприклад, іскристе відображення призахідного сонця в воді, на тлі якого вистрибує риба. Кадр складний, але можливий. Головне, не забувати, що кожен момент нашого життя може бути наповнений ось такими незвичайними кадрами, які потрібно виловити і відобразити. В цьому і полягає інтерес фотографа - побачити те, що іншим, можливо, вже не вдасться побачити.