Ікебана: історія, принципи створення, стилі

Гармонія - мета всіх народів і конфесій. Однак шлях до неї прокладають, орієнтуючись на список певних життєвих цінностей і особливостей сприйняття світу. Так, індійці, прихильники аюрведи, строго стежать за харчовим раціоном і медитують, щоб долучитися до Божественної Істини. Християни шукають правду в смиренні, відповідаючи на зло добром. А ось мудрі японці-буддисти досягають згоди з природними силами за допомогою прямої взаємодії з ними. Найбільш красномовно підхід до гармонізації власного буття демонструє мистецтво створення квіткових композицій - ікебана. Чим же так приваблює остров`ян своєрідне спілкування з рослинами, і чи дійсно воно є прямою дорогою до балансу фізичної і духовної енергій в людині?

Історія ікебани

У перекладі з японської мови слово «ікебана» означає «життя в кольорах» або «живі квіти» ( «ике» - життя, «бана» - квіти). Однак не праві ті, хто стверджує, ніби походження мистецтва формування букетів бере свій початок в Країні висхідного сонця. Насправді історичною батьківщиною ікебани є Індія: тут традиція покладання на вівтар в храмах квітучих рослин уособлювала собою схиляння простих смертних перед обличчям Вищої справедливості. Після національний обряд перейняли жителі Піднебесної, а приблизно в VI столітті мистецтво складання композицій з квітів потрапило на японську землю разом з буддизмом. Тільки через чотири століття ікебана пробрела сучасні риси, але продовжувала носити чисто релігійний характер. Букети вийшли за межі священних будівель лише в XV столітті. З цього моменту створення квіткових композицій перетворилося в світську заняття. Правда, поки ікебана була прерогативою виключно багатих верств населення.

Треба відзначити, що квіткове мистецтво не стояло на місці, піддаючись безперервної корекції в бік спрощення. Велику роль в цьому процесі зіграв правитель Йошімаза. До речі, саме він відкрив доступ до традиційного заняття звичайним людям. Сьогодні ікебана продовжує наповнювати життя японців особливим змістом. Нинішня епоха накладає свій відбиток на стиль квіткових композицій: класична безтурботність поступово відходить у минуле, поступаючись місцем динамічним, більш емоційним формам. Але, як і раніше японські букети не є предметами декору - це відображення філософського погляду на світ.

Відео: тисячу дев`ятсот дев`яносто два дакар камаз майстер

Принципи створення і школи ікебани

Росія познайомилася з квітковим мистецтвом в 1968 році, за часів СРСР. Звичайно, у нас такою популярністю, як в Японії, складання композицій з квітів не користується, але все ж знаходяться любителі, із задоволенням вкладають у створення букетів душу.

Отже, для того, щоб отримати дивовижний дизайнерський елемент, яким є рослини у вазі, необхідно усвідомити деякі принципи. Класична ікебана представляє собою живу конструкцію асиметричною трикутної форми, тобто складається з трьох елементів. Перший, «син», найдовша сторона фігури - є втіленням небесного початку. Наступний компонент «ХІКа», найкоротша сторона - означає землю, місце проживання роду людського. І, нарешті, остання складова букета «ШОЕ», середня його частина уособлює людини, що живе на землі під небом. Сукупність перерахованих елементів - не що інше, як остов ікебани.

Але на цьому створення композиції не закінчується, адже між основними гілками потрібно ще помістити додаткові рослини - дзюсі. Форма букета може бути або похилій, або прямостоячей. Запорука успіху ікебани - правильно підібрана головна гілка, а також максимальна зігнутість квіткової композиції.

Тільки що ви дізналися про принципи сучасної школи квіткового мистецтва з романтичною назвою «Трава і місяць», по-японськи Согецу. Її виникнення відноситься до початку XX століття. Засновником школи є скульптор Софу Тесігахара. Крім рослинних компонентів включають в букети штучні доповнення типу каменів і тканин. Крім інтер`єру квіткові композиції школи Согецу прикрашають метро і сквери Японії.

Трохи раніше, в кінці позаминулого століття під впливом іноземних культур утворилася школа Охара, названа так по імені свого творця - Унсин охар. Даний напрямок квіткового мистецтва нарівні з новими віяннями увібрало в себе і досвід минулих поколінь. Особливостями такої ікебани є, зокрема, букети в довгих вузьких судинах і рослини в приземкуватих широких контейнерах.

Базова і найдавніша - школа Ікенобо, перші камені фундаменту якої були закладені більше десяти століть назад. Родоначальник цього напрямку - представник буддійського духовенства Ікенобо Сенкей. У школі панують переважно старі стилі ікебани, що використовувалися з метою оздоблення храмових приміщень, що поєднують консерватизм з перевагою природи над людиною.

Але яким напрямком не належав би ікебаніст, він просто зобов`язаний дотримуватися певних заповідей, особливо - наступних трьох:

Подумки розмовляти з рослинами, з яких формується композиція;
Бачити в букеті в першу чергу музику душі незайманої природи;
Відмовитися в символічний сенс кожної ікебани.

Тільки так можна знайти спільну мову зі світом, створеним Богом.

Стилі квіткового мистецтва

Існує безліч способів оформлення букета відповідно до японської традицією. Однак варто звернути увагу на четвірку основних стилів ікебани, кожен з яких володіє унікальними рисами.

Рикка

Рикка - прийшов до Японії разом з буддійськими догматами. Є породженням старовинної школи Ікенобо. Використовувався для прикраси храмів і священних скульптур, що зображують Будду. Був досить актуальне в 17 столітті, в даний час застосовується здебільшого в релігійних обрядах. Серед його особливостей можна назвати вертикальне устремління складових букет рослин, присутність хризантем.

Дзюіка

Дзюіка - некласичний або вільний стиль. Дітище квіткових справ майстрів, які відмовилися в 30-і рр. минулого століття від канонів традиційного мистецтва створення букетів. Являє собою вдалі комбінації природних елементів з штучними деталями. Дзюіка формується з урахуванням кольорового контрасту і знаходить відгук у серцях жителів Європи.

морібана

Морібана - ландшафтний стиль. Асоціюється з природним пейзажем, тільки малого формату. З`явився менше століття тому і відразу ж привернув увагу осіб, які починають знайомство з мистецтвом складання букетів через свою простоту. У морібане роблять упор на зелень, яку поміщають в незвичайні широкі ємності, закріплюючи спеціальними металевими держателями.

нагеіре

Замикає квартет нагеіре або, по-іншому, хейка. Подарував його людству XVI століття, наділивши простотою і глибоким філософським змістом. Композиції в стилі нагеіре покликані продемонструвати значуще місце кожного елемента в природі. Напевно, тому найчастіше хейка представлений одиноким квіткою.

Відео: Історія створення швейної машини

Лаконічні і чудові, ікебани дарують споглядають їх людям спокій і тиху радість. Своєрідними букетами квітів можна милуватися лише мовчки, інакше не відчуєш себе частиною Всесвіту. Адже не дарма майстри створюють рослинні композиції також без єдиного слова ...