Холмогорская різьблення по кістки

Жителі міста Холмогори, що за шістдесят кілометрів від Архангельська, здавна славилися як вправні різьбярі по кістці. Холмогорских майстрів, як свідчать документи XVII століття, запрошували навіть для роботи в Палаті зброї Московського Кремля, а там виготовляли найрізноманітніші предмети для потреб царського двору.

Гравірування холмогорской різьблення.

Відео: Холмогорская різьблення по кістки

Працювали в столиці різьбярі мали за своїми плечима досвід не одного покоління, що дозволяв їм ретельно гравірувати вироби, прикрашати їх тонким ажурним рельєфом.

Промисел найбільш активно розвивався в XVIII столітті. Петербург - нова столиця Росії - вимагав безліч багато оформлених предметів розкоші, що можуть застосовуватися прикрасами імператорського двору. Великим попитом користувалися вироби холмогорских умільців.

Різальникам замовляли головним чином різних розмірів скриньки. Вони могли бути як традиційної форми - з четирехскатной кришкою, так і у вигляді коробочок в плоским верхом. На дерев`яний корпус наклеювалися пластини з кістки моржа або з цівки. Не всі пластини залишали білими; частина їх фарбували в зелений колір. Чергування білого і зеленого відтінків утворювало своєрідний декоративний орнамент.

На пластини за допомогою гравіювання наносили візерунок - концентричні кола з «вічком» в середині, так званий «Глазкова орнамент». Іноді візерунок складався з гілочок з квітковими розетками та бутонами.

Відео: Kholmogory bone carving

Гравірування холмогорской різьблення зазвичай зберігала природний колір кістки.

Чорний, червоний, зелений кольори контрастували з кольором чистої кістки, в той же час, пов`язуючи її з пофарбованими пластинами.

В оформленні найрозкішніших скриньок рослинний і Глазкова орнаменти поєднувалися з прорізним візерунком. Його малюнок був композицію з рослинних мотивів і вигадливих завитків, які перейшли в холмогорскую різьблення по кістки з стилів рококо і бароко, дуже близьких по духу народним орнаментів.

Іноді ажурний орнамент включав в себе виконані в техніці рельєфу сюжетні мотиви, що додавали виробу особливу декоративність.

Розширення способів декорування.

Міські жителі, і особливо дворяни, ставали все більш вимогливими до красивого оформлення оточуючих їх предметів побуту. Це призвело до розширення асортименту і способів декорування виробів з кістки. Майстри навчилися виготовляти вже не тільки скриньки, але і невеликі комоди і бюро, шкатулки і табакерки, гребені і пластини з портретами. Різьбярі сміливо комбінують відомі їм декоративні прийоми, добиваючись враження краси і пишності. Наприклад, традиційний ажурний орнамент робиться тепер на тлі кольорового шовку або фольги.

Початок XIX століття - час розквіту класицизму.

Цей стиль знаходить відображення і в роботах холмогорских різьбярів по кістки. Різьба по кістці цього періоду відрізняються особливою суворістю і вишуканістю. Форма предметів тяжіє до геометричній лаконічності.

Відео: Різьба по кістці в занепаді 15.02.11

Орнамент на кістки стає ще тонше, миниатюрнее. Рослинний візерунок на тлі невагоме-тонкої ромбовидної сітки - свідоцтво надзвичайного майстерності різьбярів. Настільки ж прекрасні кубки і вази з тонкими портретними зображеннями, виконаними в техніці рельєфу. Майстри прагнуть також показати і красу самого матеріалу. Тому так багато в оформленні виробів чистої полірованої кістки.

В кінці XIX століття холмогорская різьблення по кістки переживає час занепаду, звичайне для багатьох народних промислів. Ситуацію не рятує створення ремісничого класу, де передбачається підготувати кадри на зміну старим. Починання терпить крах.

Тільки троє залишилися ще в живих різьбярів володіють секретами майстерності. Їх стараннями з 1930 року в професійно-технічній школі починається підготовка молодих фахівців. Випускники цієї школи в середині 1950-х років змогли відновити майже забуті традиції унікального народного промислу і виготовити, використовуючи складні прийоми різьблення, ряд предметів, що володіють значною художньою цінністю.

Художники нового покоління активно працюють з 60-х років XX століття. Їх роботи, підкоряючись віянням часу, стають більш простими за формою. Майстри прагнуть до більшої декоративної виразності, залишаючи на другому плані складні прийоми різьблення і достаток деталей. Матеріалом все частіше служить проста цівка, тому знову стає актуальним її фарбування в коричневий і зелений відтінки.

Відео: Стоянка ненців

Основним художнім прийомом стає гравірування.

Традиційний рослинний орнамент при цьому трансформується в декоративну картину природи з деревами, травами, кущами, зображеними на тлі умовного річного або весняного пейзажу. Все більшого значення набуває конкретно позначений сюжет.

Працюючи з цівкою, різьбярі по-новому конструюють предмети, домагаючись, часом найнесподіваніших художніх ефектів. Так, скріплюючи за допомогою клею зігнутої форми пластини, отримані при розпилюванні трубчастих кісток домашніх тварин, майстри виготовляють вази такої форми, яку колись можливо було отримати, лише виточив її з цільного мережевого бивня. А що прикрашає таку вазу тонка холмогорская різьблення по кістки змушує забути, що це прекрасний виріб виготовлено з самого простого матеріалу.